Zentral- und
Landesbibliothek
Berlin

Mit offizieller Lizenz von Irwin Chusid vom SUN RA-Nachlass hat Cold Spring seltene und bisher unveröffentlichte Titel aus dem SUN RA-Archiv erworben, die von Masami Akita (MERZBOW) neu abgemischt und bearbeitet wurden. Die Titel vereinen die Jazz-Kraft von SUN RA mit den brutalen Exzessen des legendären japanischen Noise-Künstlers MERZBOW.

In über 100 Konzerten mit über 200 Künstlern - darunter Stars wie Emanuel Ax oder Albrecht Mayer - hat die Organisation "Music Kitchen" in den USA Top-Künstler|innen zu Auftritten in Obdachlosenheimen gebracht. Zur Feier des 15. Jahrestages und des 100. Konzertes dieser Reihe wurden mit Unterstützung der New Yorker Carnegie Hall bei 15 Komponis|inn|en Lieder nach Texten von Besucher|inne|n dieser Konzerte in Auftrag gegeben, die als Liederzyklus zusammengestellt wurden. Die Premiere des kompletten Zyklus fand in einem Saal der Carnegie Hall statt und wird auf dieser CD eindrucksvoll präsentiert.

Eine umfassende Dokumentation der ukrainischen Musik und ihrer Entwicklung seit Beginn des Krieges 2022. In der mehr als 500 Seiten zählenden Publikation lässt Gianmarco Del Re vor allem die Künstler*innen selbst zu Wort kommen. Die Themen reichen von stilistischen Fragen über gesellschaftliche Debatten bis hin zur therapeutischen Rolle der Musik.

Am Beispiel Berlins zeigt der Autor in anschaulichen Szenarien, wie eine Großstadt gestaltet sein muss und wie die kommunale Grünflächenplanung aussehen sollte, um bei künftig drohenden Hitzewellen eine Überhitzung der innerstädtischen Flächen zu verhindern und Berlin auch im Sommer zu einem lebenswerten urbanen Ort zu machen.

Was, wenn unsere Zukunft nicht im All liegt, sondern im Boden unter unseren Füßen? In 22 Kapiteln verbindet der Autor Bodenwissenschaft mit Praxis: Bodenmikrobiom, mikrobielle Kohlenstoffpumpe, CO2-Zertifikate, Terra Preta und der 4-Schritt-Plan für gesunden Humusaufbau.

Im Jahr 2021 stellte die London School of Economics fest, dass Kraken empfindungsfähige Lebewesen sind, die Schmerz, Stress und Glück empfinden können, und dass eine artgerechte Zucht daher unmöglich wäre. Doch die enorme internationale Nachfrage nach Krakenfleisch wächst weiter, während die Wildbestände zurückgehen...

Das Berliner Jazz-Label An:Bruch ist im August und September zu Gast im Salon der AGB. Der Label-Gründer Nathan Ott selbst ist auf dem ersten Album des Katalogs mit seinem Quartett zu hören, das selbstbewusst auf jegliche Harmonieinstrumente verzichtet: "Mich fasziniert der offene Raum, der entsteht, wenn das harmonische Fundament ausschließlich vom Bass getragen wird. Diese Konstellation schafft eine Mehrdeutigkeit, die ich als sehr inspirierend empfinde. Die Musik bleibt beweglich, ist weniger eindeutig festgelegt, und die vier Stimmen müssen ständig aufeinander reagieren."

Mélanie Bonis (1858-1937) gehört zu den Komponistinnen, die hierzulande erst seit den Nullerjahren (wieder-)entdeckt und zu Recht mit neuen Aufnahmen gewürdigt werden. Bonis‘ ca. 300 spätromantische bis impressionistische Werke sind verwandt mit Debussy und Fauré; sie wurden schon damals unter dem Pseudonym Mel Bonis gedruckt und sogar prämiert, z.B. das Klavierstück „Omphale“ im Rahmen des Kompositionswettbewerbs der Berliner Zeitschrift „Signale für die musikalische Welt“ (1910). Das außergewöhnliche Leben der Pariser Komponistin war geprägt durch tragische Brüche und Verluste sowie durch eine Zwangsheirat mit einem älteren Geschäftsmann. Doch diese Ehe ermöglichte ihr auch Wohlstand, Zeit zum Komponieren sowie eine große Familie, deren Nachkommen ihren Nachlass sorgfältig dokumentiert haben. Christine Géliot veröffentlichte 2009 sogar eine ausführliche Biografie ihrer Urgroßmutter, die 2015 ins Deutsche übersetzt wurde. So konnte sich die Autorin und Komponistin Alissa Wenz für ihren 2025 in Paris erschienenen Roman über Mel Bonis („Le désir dans la cage“) auf ein Gerüst von Fakten stützen, das sie mit frei erfundenen Begebenheiten illustriert hat. Sie greift in chronologischer Reihung markante Lebensereignisse heraus und spürt anhand der Kompositionen in die Gefühlswelt ihrer Protagonistin hinein; dabei zitiert sie poetische Liedtexte ihres Geliebten, eines Ex-Kommilitonen am Pariser Conservatoire. Zudem entwirft Alissa Wenz ein plastisches Bild von den Geschehnissen und Umwälzungen der Belle Époque. Ein eindrucksvoller Roman über das Komponieren im Gegenwind starrer Konventionen, der zudem Lust macht auf die Entdeckung der Musik von Mel Bonis. (Diese Empfehlung der ZLB erschien im Newsletter "Berliner Resonanzen" des LMR Berlin)

Wer eine Immobilie kaufen möchte – oder bereits eine besitzt – merkt schnell: Es geht nicht nur um den Kaufpreis. Es geht auch um Finanzierung, laufende Kosten, Grundsteuer, Modernisierung, Vermietung, Bewertung, Verkauf oder sogar Vererben. Jede Entscheidung hängt mit der nächsten zusammen. Genau hier setzt dieser Ratgeber an. Der Autor führt Sie Schritt für Schritt durch alle Phasen des Immobilieneigentums: vom Bauen, Kaufen, Ersteigern oder Erben über Finanzierung und Bewirtschaftung bis hin zu Vermietung, Bewertung, Verkauf sowie Schenken und Vererben. Er bietet verständliche Erklärungen, konkrete Kriterienlisten, Beispielrechnungen und viele „Geldtipps”, die vor typischen Fehlern schützen – egal, ob man die Immobilie selbst nutzen oder als Vermieter bzw. Kapitalanleger tätig werden möchte.

Wäre es nicht wunderbar, wenn jedes Kind in unsicheren Momenten einen Mutkönig an seiner Seite hätte? Einen unsichtbaren Freund, der tröstet, Sicherheit schenkt und niemals im Stich lässt? Genau das bietet dieses Buch: Die Mutkönig-Methode macht Eltern stark darin, ihre Kinder durch ängstliche Phasen zu begleiten.

Dieses vielseitige Arbeitsheft wurde speziell für Schüler der Sekundarstufe (Klassen 7 bis 10) entwickelt und lädt zu einer faszinierenden Entdeckungsreise über den Kontinent Afrika ein. Im Zentrum stehen spannende Aufgabenformate aus dem Bereich Rätsel & Logik, die das selbstständige Arbeiten fördern und sich ideal für den Einsatz im Geografieunterricht oder für fächerübergreifende Projekte eignen.

Es begegnet uns im Alltag ständig, wir machen positive ebenso wie negative Erfahrungen im Umgang miteinander. Der Band will aufmerksam machen, wie präsent die Frage nach dem Respekt ist, will aber klar die Botschaft senden: Wir alle sind aufgefordert, mehr Respekt zu zeigen.

Japanische Filmkunst: Eine Einführung zur Filmgestaltung, Dramaturgie und Filmdesign im japanischen Kino und weltweit.

Michael Ahr ist überzeugt, dass in Verwaltungen und Behörden erhebliche Einsparpotenziale schlummern, die auch ohne Gesetzesänderungen, neue Programme oder zusätzliche Ressourcen realisierbar sind. Sein Buch lädt dazu ein, die eigene Organisation als handlungsfähigen Akteur zu sehen und gibt praktische Anleitungen, wie Verwaltungen ihre Effizienz selbstständig steigern können - mit einem klaren Ordnungsrahmen und konkreten Arbeitsfragen.

Star-Countertenor Jakub Józef Orliński hat für "If music ..." 17 Lieder und Arien von Purcell, Händel und Fux zusammengestellt. Er liebe es, "Alben als Seiten aus meinem Tagebuch zu betrachten. Sie sind ein Statement darüber, wo ich als Künstler stehe.“ Dass die Begleitung der Singstimme auf einem modernen Flügel erfolgt, unterstützt dies: Sein langjähriger Klavierpartner Michał Biel schöpft alle Möglichkeiten eines Steinway-Flügels aus betrachtet jede Arie oder jedes Lied als „eine sorgfältig durchdachte Transkription, die ihren Reiz über die Instrumentierung hinaus offenbart“. So erzeugen die beiden zusammen ein intimes und ganz besonderes Hörerlebnis.

Wer kennt ihn nicht, den betulichen „Papa Haydn“, der als „Wegbereiter der Wiener Klassik“ gilt und über 40 Jahre lang eine Sinfonie nach der anderen schrieb? Spätestens zu seinem bevorstehenden 300. Geburtstag will die Initiative Haydn2032 den Komponisten von diesem Image befreien. Deshalb hat Alain Claude Sulzer 20 Schriftsteller:innen gebeten, sich Joseph Haydn literarisch zu nähern. So freut sich Alfred Brendel über Haydns musikalischen Humor. Daniel Kehlmann spinnt einen Dialog im Kopf des Fürsten Esterhazy, wie er Haydn einen England-Urlaub umständlich genehmigt. Elke Heidenreich beschäftigt sich mit Haydns angeblich so zänkischer Gattin und findet Indizien für ein abweichendes Bild. Albrecht Selge wiederum fantasiert darüber, wie Haydns Papagei nach dessen Tod seinen neuen Besitzer mit Geplauder enttäuscht, anstatt Haydns Aura weiterzugeben. Ergänzt werden die brillanten Essays mit Antworten aller Autor:innen auf drei Fragen. Aus den genannten Lieblingswerken entsteht dabei eine anregende Playlist. (Diese Empfehlung der ZLB erschien im Newsletter "Berliner Resonanzen" des LMR Berlin)

Das Berliner Jazz-Label An:Bruch ist im August und September zu Gast im Salon der AGB. Der Label-Gründer Nathan Ott selbst ist auf dem ersten Album des Katalogs mit seinem Quartett zu hören, das selbstbewusst auf jegliche Harmonieinstrumente verzichtet: "Mich fasziniert der offene Raum, der entsteht, wenn das harmonische Fundament ausschließlich vom Bass getragen wird. Diese Konstellation schafft eine Mehrdeutigkeit, die ich als sehr inspirierend empfinde. Die Musik bleibt beweglich, ist weniger eindeutig festgelegt, und die vier Stimmen müssen ständig aufeinander reagieren."

Das Berliner Jazz-Label An:Bruch ist im August zu Gast in der ZLB und präsentiert im Rahmen der Phonothek und des Phonoklubs seine Arbeit. Diese Aufnahme einer solistischen Forschungsreise, aufgenommen live in der Alten Nikolaikirche Frankfurt, ist das zweite Release des Labels. Christof Lauer ist hier mit Tenor- und Sopransaxophon inmitten der akustischen Weite des Hauptschiffes zu hören. Der eigentliche Raum, den der Künstler aufzeigt, ist dabei ein noch größerer: Aus einem Mindset der kompromissloser Kreativität heraus erschafft Lauer durch seine Improvisationsarbeit am Instrument eine offene musikalische Architektur, ein freitragendes Gedankengebäude aus fließenden Strukturen und und mannigfaltigen Klangräumen.

Teil der Vinyl-Auswahl aus unseren historischen Beständen: «Musique concrète, Musique acousmatique» | Das Archiv ist Stille. Der Obertongesang der Lüftungsanlage, ab und an ferne Schritte, mehr ist hier nicht zu hören. Die Musik, die hier aufbewahrt wird, ist ebenso still. Nur die Hüllen der Platten können nicht schweigen. Ihre Bilder und Texte diskutieren und versprechen, erklären und argumentieren. Erst auf dem Plattenteller, oben im Tageslicht der Gegenwart, werden die hier festgehaltene Kreativität und Neugier wieder zu Schallwellen.